Warna dalam Seni Barok

Pengarang: Helen Garcia
Tarikh Penciptaan: 21 April 2021
Tarikh Kemas Kini: 17 November 2024
Anonim
Sejarah Seni Rupa | Bag 3A Barok - Post Impressionisme | Aliran Periode Gerakan Seni Rupa Dunia
Video.: Sejarah Seni Rupa | Bag 3A Barok - Post Impressionisme | Aliran Periode Gerakan Seni Rupa Dunia

Kandungan

Baroque adalah salah satu gerakan terpenting dalam sejarah seni Barat, setelah mencapai puncak popularitinya di Eropah abad ke-17. Seni dan seni bina Barok ditandai dengan hiasan yang melimpah, emosi yang berlebihan dan penggunaan cahaya dan warna secara teater. Beberapa seniman Baroque yang terkenal termasuk Caravaggio Itali dan Rembrandt Belanda dan Vermeer.

Palet warna

Sesuai dengan kasih sayang Barok untuk drama, seniman abad ke-17 sering memilih warna mereka dari palet nada yang kaya dan bersemangat. Warna merah gelap, hijau dan biru khas dalam lukisan oleh Caravaggio, Rembrandt dan Vermeer, dan, ketika nada bersahaja digunakan, mereka umumnya dalam dan bercahaya. Warna-warna yang kaya digunakan untuk membangkitkan tekstur dan permukaan seperti emas, beludru dan sutera, memberikan lukisan yang berkualiti. Peranan warna dalam seni Barok sangat penting sehingga pereka juga memasukkan warna dalam lukisan mereka, sebagai medium monokromatik tradisional.


Cahaya dan bayangan

Mungkin lebih penting untuk palet Baroque daripada nada adalah perbezaan antara cahaya dan bayangan. Artis Baroque terkenal kerana melukis pemandangan yang bertema teater di mana watak-watak terang muncul dari kawasan dengan bayangan gelap. Penggabungan kegelapan dan cahaya membuat angka melonjak ke permukaan lukisan, dan kontras warna hitam dan terang memberikan penampilan yang lebih murni pada palet warna lukisan.

Drama

Unsur-unsur cahaya dan warna ini digunakan oleh seniman Baroque dalam melayani teater, dalam usaha untuk membawa emosi dan kekuatan panggung ke permukaan statis lukisan. Walaupun cahaya lukisan Baroque mengingatkan kekuatan pencahayaan pentas teater, warna dan teksturnya membangkitkan warna dan bahan kostum teater. Dengan alat ini, bersama dengan pose dan ekspresi yang dibesar-besarkan, seniman Baroque dapat melukis emosi dengan cara yang tidak pernah dilihat sebelumnya.

Menciptakan semula warna barok

Mencapai penampilan Barok dalam konteks kontemporari agak mudah, sama ada dalam lukisan atau hiasan. Penekanan pada kontras warna dan tekstur akan membangkitkan semangat abad ke-17, dan kekayaan warna harus menjadi objektif utama. Gabungan seperti merah gelap atau hijau dengan emas sesuai, dan meletakkan kawasan yang gelap dan terang yang melampau secara mendadak antara satu sama lain adalah teknik Baroque.