Apakah dua matlamat utama artis Renaisans?

Pengarang: Tamara Smith
Tarikh Penciptaan: 27 Januari 2021
Tarikh Kemas Kini: 6 Julai 2024
Anonim
Sejarah Abad Renaissance, Awal Mula Hingga Peninggalannya
Video.: Sejarah Abad Renaissance, Awal Mula Hingga Peninggalannya

Kandungan

Seni Renaisans terdiri daripada karya-karya kreatif, visual, arca, dan gaya artis-artis Eropah semasa Renaissance, yang secara amnya didefinisikan sebagai era antara abad ke-15 dan awal abad ke-17. Kebanyakan Seni Renaisans berkembang di Itali pada masa ini, tetapi teknik Seni Renaisans datang ke Perancis, Jerman dan seluruh Eropah. Dua matlamat utama artis Renaisans ialah pengembangan ekspresi artistik di luar adegan agama dan ekspresi artistik yang realistik.


Leonardo da Vinci adalah salah seorang artis Renaissance yang paling terkenal (Imej Kreatif / Kreatif / Getty Images)

Senario Bukan Agama

Gabungan faktor yang menyumbang kepada kepentingan artistik di luar adegan agama semasa Renaissance. Kekayaan keluarga Medici di Florence membolehkan mereka menjadi penaung seni pertama di luar Gereja Katolik. Sebagai kekayaan di Eropah berkembang, individu kaya lain juga menjadi pelanggan yang membolehkan para seniman berfokus pada aktiviti pilihan mereka. Lebih-lebih lagi, pertumbuhan Humanisme - yang menumpukan kepada kegiatan bukan duniawi daripada rohani - mencipta budaya di mana senario yang realistis atau fantastik dilihat dengan keutamaan.

Pengetahuan luas dunia telah memupuk minat artis Renaisans dalam tetapan bukan agama (Comstock / Comstock / Getty Images)

Realisme

Renaissance juga menyaksikan kemunculan seni realistik, berbeza dengan gaya artistik yang lebih sederhana dan bergaya di masa lalu. Renaissance Humanism telah menyumbang kepada para seniman yang mengkaji perspektif dan teknik tiga dimensi, mengkaji anatomi manusia dan menggambarkan orang dalam adegan setiap hari. "Mona Lisa" Leonardo da Vinci adalah salah satu contoh seni Renaisans yang paling terkenal, yang mewakili tokoh yang sangat mudah yang duduk dengan pemandangan terperinci landskap yang realistik.


Realisme "Perjamuan Terakhir" meletakkannya dalam bidang seni Renaisans (Photos.com/Photos.com/Getty Images)

Sambungan dengan kepekaan klasik

Renaisans menyaksikan peningkatan minat dalam teks klasik dan Roman klasik dan gaya artistik. Seni, seni bina dan kajian akademik, bersama dengan upacara sivil dan keagamaan di seluruh Eropah, berusaha meniru gaya dan sikap klasik. Di samping itu, mod perjalanan baru telah membolehkan para seniman dan ulama menjalankan ekspedisi arkeologi untuk runtuhan purba dan membawa pengetahuan langsung tentang cita-cita klasik. Tumpuan klasik hidup di Bumi, bukannya pengalaman keagamaan, sangat mempengaruhi artis Renaisans.

Seniman Renaisans diilhamkan dan cuba meniru seni dan seni bina klasik dan Rom klasik (Medioimages / Photodisc / Photodisc / Getty Images)

Artis Renaissance yang terkenal

Artis Renaisans yang pertama adalah Giotto. Dia hidup sebelum apa yang kebanyakan ahli sejarah memikirkan permulaan zaman Renaisans, tetapi dia melukis adegan realistik dan duniawi. Kemudian artis akan memperluaskan kerja yang dimulakannya. Leonardo da Vinci mungkin artis Renaisans yang paling terkenal dan telah mencipta kepingan seperti "Mona Lisa" dan "Perjamuan Terakhir". Michelangelo adalah seorang pelukis, pengukir dan arkitek terkenal dan patung Daudnya tetap terkenal di dunia. Michelangelo juga melukis kubah gereja St. Peter di Rom dan siling Kapel Sistine.


Siling Kapel Sistina adalah suasana keagamaan yang mengekalkan nilai realisme Renaisans (Photos.com/Photos.com/Getty Images)