Kandungan
Muzik romantis berakar pada gaya muzik klasik. Perkembangan bentuk dan idea harmonik yang menjadi terkenal dalam klasikisme diperluas pada zaman Romantik. Ini menimbulkan persamaan dan perbezaan antara dua tempoh muzik. Oleh kerana komposer mula memilih untuk menentukan perspektif muzik secara individu, berbanding dengan perspektif kumpulan, komposer romantis mula meregangkan batas bentuk dan fungsi harmonik.
Peranan Beethoven
Salah satu komposer yang paling penuh teka-teki pada kedua-dua tempoh itu adalah Beethoven. Muziknya bertentangan dengan gaya. Simfoni pertamanya terdengar seperti kepingan dari zaman klasik, khususnya dua simfoni pertamanya. Dari situ, muziknya berubah menjadi gaya romantis. Bentuk muzik klasik yang kaku mulai hancur ketika dia menulis "Fifth Symphony" yang sangat terprogram. Simfoni ini menggunakan motif kemenangan 4 nota di mana lagu itu menggambarkan kisah kemenangan dalam perang. Ini berbeza dengan zaman klasik mutlak, yang menangani tema muzik dan tidak semestinya ekspresi manusia.
Pembangunan
Komposer klasik berusaha untuk mengelakkan muzik huru-hara dari zaman Baroque. Namun, komposer romantis tidak berusaha menjauhkan diri dari muzik klasik. Perbezaan falsafah ini penting ketika membandingkan perbezaan antara dua gaya. Walaupun zaman klasik berusaha untuk mencipta sesuatu yang sama sekali baru, tempoh romantis puas untuk mengembangkan dan mengembangkan idea-idea zaman klasik. Pertindihan idea ini adalah sebab kesukaran untuk membezakan antara banyak komposer dari awal era romantis dan komposer dari akhir klasikisme.
Melanggar peraturan
Klasikisme bertujuan untuk mengekalkan ketertiban dan menyajikan melodi sejelas mungkin. Oleh kerana itu, akord pada zaman klasik sangat sederhana dan sangat bergantung pada nisbah skala utama-kecil. Sikap ini terhadap peraturan muzik berubah pada zaman romantik. Komposer dari masa romantis mula mengembangkan struktur sonata, mengaburkan melodi dengan akord kromatik yang lebih maju, dan mencipta gaya muzik baru yang menyatakan aspek dramatik dan tidak semestinya aspek fizikal muzik. Generasi romantis mengetepikan idea-idea yang tidak memenuhi keperluan segera dan mengekalkan konsep yang meningkatkan muzik mereka.
Meneroka had
Komposer klasik berpuas hati untuk tetap berada dalam jangkauan tertentu dari apa yang dianggap sebagai muzik yang dapat diterima. Resolusi kord selalu sama, hubungan antara pergerakan, bahagian dan kunci tetap sesuai. Komposer romantis memperluas had ini, memperkenalkan akord baru, perubahan kunci yang tidak biasa dan, dalam banyak hal, bertentangan dengan prosedur dan dasar yang dikembangkan pada zaman klasik. Walaupun bentuk seperti sonata, symphony dan bahkan penerbangan tetap sama, penafsiran bentuk-bentuk ini telah berubah secara mendadak, sangat memperluas panjang dan watak bentuk-bentuk ini.
Gaya muzik
Zaman klasik mempunyai gaya muzik yang konsisten. Sekiranya anda seorang penulis lagu dalam jangka masa ini, maka anda akan mengetahui apa yang diharapkan daripada anda. Haydn mempunyai pengaruh besar terhadap pengembangan muzik klasik, dan Mozart berfungsi untuk menyempurnakan dan menyempurnakan gaya. Beethoven mula menulis dengan gaya klasik, tetapi meninggalkannya dan memimpin ke arah gaya yang lebih romantis. Penyusun romantis awal, seperti Brahms dan Schubert, tetap dekat dengan tradisi klasik dan struktur akord yang lebih sederhana. Pada gilirannya, pada akhir zaman romantik, komposer seperti Wagner dan Strauss memaksa inti pati nada. Komposer ini membuka jalan untuk generasi penggubah seterusnya.